Su nombre completo fue Abraham Stoker más conocido por su pseudónimo de Bram Stoker, fue un novelista, escritor de historias cortas y crítico de teatro irlandés, que se hizo famoso gracias a la publicación de su obra más importante, Drácula, la que ha trascendido el paso de los años y aún se mantiene como uno de los clásicos de su género.

Bram Stoker nació el 8 de noviembre de 1847 en Clontart, una zona humilde de Dublín, siendo el tercero de los siete hijos de Abraham Stoker y Charlotte Blake. El era muy débil de pequeño, por esto pasaba la mayor parte de tiempo en cama debido a las diferentes enfermedades que padecía. En este tiempo era atendido y acompañado por su madre, quien le contaba historias de misterio, lo que más adelante sería una de las bases de su obra literaria. Cuando cumplió 7 años empezó a ir a la escuela, ya que su salud mejoró considerablemente y no volvió a decaer; mas adelante incluso destacó como atleta, siendo miembro del equipo del Trinity College, universidad donde se graduó con honores en Matemáticas y Ciencias en 1870.

Ya desde sus años de estudio, Stoker se mostró como una persona interesada en el teatro, por lo cual al mismo tiempo que trabajaba como funcionario al igual que su padre, se volvió crítico teatral y consiguió un trabajo en el Dublín Evening Mail, periódico donde se hizo conocido por la gran calidad de sus críticas. Una de estas críticas fue la que hizo para el actor Henry Irving en su papel de Hamlet, esta crítica fue leída por el actor, quien lo invito a cenar al hotel donde se alojaba. Luego de esta reunión se hicieron amigos y en 1876 viajaron hacia Londres, donde dirigirían juntos el Lyceum Theatre.

En 1878, Stoker se casó con Florence Balcombe, una hermosa actriz que conoció en uno de sus viajes con Irving. Ella ya había tenido antes una relación con Oscar Wilde, amigo de Stoker en sus años de universidad. Con ella tuvo a su único hijo, Noel Stoker, quien nació al año siguiente.

Stoker ya había empezado a escribir historias desde mucho tiempo antes de esto, en 1872 “La copa de cristal” había sido publicada por la London Society, luego “La cadena del destino” en The Shamrock y varias mas. Sin embargo no fue hasta 1890 cuando empezó a trabajar en su novela más renombrada, Drácula. Todo empezó cuando ese año empezó sus investigaciones tras leer un libro sobre Transilvania: realizó viajes a Europa oriental para estudiar el folklore de esta zona y pasó años investigando sobre historias de vampiros. Drácula es una novela epistolar, escrita como un conjunto de cartas, notas de diarios y telegramas que trata sobre un conde de la región de Transilvania, quien es un vampiro que aterroriza a los pueblos cercanos a su castillo y los esfuerzos de un grupo de personas por detenerlo.

En abril de 1912, sin haber disfrutado del éxito de su novela y con problemas económicos, Stoker falleció por motivos que aún se mantienen en discusión, ya que muchos piensan que se debió a una sífilis contraída en sus aventuras con su gran amigo Henry Irving, quien ya había muerto años antes. Tras su muerte fue cremado y sus cenizas puestas en una urna, que años después albergarían también las de su hijo Noel, su muerte pasó casi desapercibida ya que coincidió por pocos días de diferencia con la tragedia del hundimiento del Titanic lo cual acaparó toda la atención de los medios en aquél entonces.

André Breton

También participó en el movimiento dadaísta po el periodo de  tres años, paralelamente que investigaba el automatismo psíquico basándose en a las teorías de Charcot y Freud. Escribió el Primer Manifiesto del Surrealismo, donde fundamentaba que era posible mezclar la vigilia y el lado onírico, lo cual para su tiempo era inconcebible. Impulsó la liberación del subconsciente para dar paso a una manera novedosa de pensamiento artístico.

André Breton conceptúa el nuevo movimiento como automatismo psíquico puro, en el que se expresa oralmente, por escrito o por cualquier otro medio, el valor real de la formulación de las ideas en la mente. Excluyendo cualquier manipulación de la razón o ética, posteriormente publica El Segundo Manifiesto del Surrealismo, donde señala que sus artífices se esmeran por alcanzar un punto de ventaja mental, donde lo real y lo imaginario, lo verdadero y lo falso y en fin todos los antagonismos ya no se vean como contradicciones.

André Breton y sus compañeros coincidían en que el impulsor de la libertad individual y la liberación social residían en la mente inconsciente. Muchos artistas, pintores como Hieronymus Bosch y James Ensor, y escritores como Charles Baudelaire, Arthur Rimbaud y Alfred Jarry eran palmarios representantes del movimiento surrealista. Incluso en diarios como La Révolution surréaliste y Le Surréalisme au service de la Revolución, servían de “vehículos” para propalar sus ideas.

Aunque Breton publicó en la década de 1930 varios poemas como Mad Love (1937), se ha exaltado mucho más su prosa. Una de sus mejores obras es Nadja (1928), donde se narra al autor con una desquiciada mujer. Luego, en su obra Les Vases Communicants (1932), analiza los cotidianos momentos, los sueños y su vinculación con la inteligencia. “Cualquiera que haya encontrado el amor en sí mismo sólo ha sido capaz de lamentar la conspiración de silencio y de la noche, que viene con el sueño de la amada que se rodean, a pesar de que el espíritu de la cama está totalmente ocupada con tareas insignificantes”, expresó.

Fue miembro del Partido Comunista Francés del año 1927 hasta el 1935, hasta que voluntariamente se desvincula  del estalinismo. Al lado de León Trotvsky fundó la Federación de Arte Revolucionario Independiente (1938), formulando un documento sobre las facilidades y privilegios civiles de los artistas. Posteriormente a la Segunda Guerra Mundial viajó al suroeste y a las Indias Occidentales y retornó a Francia en 1946. Volviéndose un especialista entre un grupo de surrealistas.

Ya casi en su postrimería escribió ensayos y poemarios, entre los que destaca Arcano 17 (1945), para luego escribir su última obra poética Constelaciones (1959). André Breton falleció en el hospital Lariboisieré en París el 28 de septiembre de 1966. Su estudio lo convirtieron en un centro de investigación. La hija que tuvo con Jacqueline Lamba, Breton de Aube se encargó de comercializar sus libros, dibujos, pinturas y otras obras  a partir del 2003.

Matt pasó su infancia en Portland y aunque asistió regularmente a la escuela pasaba más tiempo dibujando lo cual le causó mas de un problema con los profesores de su escuela, pero aún así no abandonó su pasión. Durante 1972 hasta 1977 estudió en la Escuela Estatal de Evergreen en Olympia, Washington en aquella etapa formó parte del periódico de dicha escuela “The Cooper Point Journal” allí conoció a Lynda Barry quin se había contactado mediante una misiva con Joseph Heller un autor quien era objeto de admiración de Matt en aquél entonces. Groening se graduó en 1977 sin problemas a pesar de su pobre desempeño en sus estudios y esto se debe a que la Escuela Estatal de Evergreen no era muy exigente con su alumnado, esto ayudó a que Matt se pudiera desenvolver en lo que más le gustaba hacer que era dibujar.

Para el año  1977 Matt de 23 años se mudó a Los Ángeles con el objetivo de ser escritor, no fue nada fácil adaptarse a ese nuevo ambiente así que tuvo que trabajar en lo que fuera para solventar sus gastos, fue extra en la película “When everyday was the fourth of july”  , trabajó como vendedor de muebles y lo que más le desagradó fue el trabajo de chofer y biógrafo de un octogenario director de cine retirado. No obstante la mala experiencia que tuvo en aquellos trabajos lo inspiró a escribir una carta pero más parecida a una historieta que a una carta a sus padres dicho escrito lo tituló: “Life in Hell”   (La vida en el infierno)   dicha historieta tuvo como personajes principales a un conejo de nombre Binky su novia Sheba y otros dos personajes “Akbar” y “Jeff” esta historieta fue publicada el 25 de abril de 1980  en el diario “Los Ángeles Readers” en el cual Matt trabajó como editor, “Life in Hell”  continúa siendo publicado en diarios de Estados Unidos y Canadá en la actualidad.

Otros trabajos de Matt fueron publicados con éxito como: “El colegio es un infierno” , “El amor es un infierno”, “El gran libro del infierno”, “Guía para la vida de Akbar y Jeff”, “Guía para el amor de Binky” . En 1985 el reconocido productor y guionista James L. Brooks tuvo entre sus manos “Life in Hell” historieta que le llamó profundamente la atención de esta forma se contactó con Matt Groening quien le propuso desarrollar unos cortos animados los cuales se transmitieron por primera vez en el “Show de Tracy Ullman” el 8 de setiembre de 1986, dicho corto tuvo una duración de dos minutos. James L. Brooks antes de la presentación de aquél corto animado le epecificó a Matt que desarrollara cinco personajes, así nació Homero y Marge como padres de familia los nombres inspirados en los padres de Matt, Lisa y Maggie por sus hermanas menores y para no ser tan obvio le puso “Bart” en lugar de “Matt”   al travieso hijo mayor de la familia Simpson, pero Groening solo utilizó los nombres de los miembros de su familia para sus personajes mas no en su vida de familia que nada tiene que ver con la serie.

En 1990 debutaron como serie de dibujos animados obteniendo un éxito rotundo y han continuado hasta la actualidad durante todas sus temporadas han ganado varios premios Emmy e incluso destronaron a “Los Picapiedra” como la serie animada con mayor duración en la televisión a nivel mundial, Los Simpson es una suerte de sátira a los típicos problemas y acontecimientos sociales, políticos, tocan temas familiares e incluso la religión y una mezcla de razas y etnias de manera excelente y sin dejar de lado ese humor clásico al que nos tienen acostumbrados los entrañables personajes amarillos de la serie.

Matt trabajó en otros proyectos derivados de la serie en conjunto con Bongo Comics entre algunos destacan:

• Simpsons Comics.
• El hombre radioactivo.
• Bartman.
• Tom y Daly. (Una parodia a Tom y Jerry? )
  

Además desarrrolló especiales de edición limitada para los personajes de Lisa Simpson y Krusty el payaso “Lisa Comics” y “Krusty Comics” respectivamente y también cabe mencionar que la explotación del éxito de la serie para la venta de productos relacionados a los personajes de los simpson se disparó hasta la estratósfera… muñecos, camisetas, adornos, estampillas y un sin fin de accesorios y juguetes.

Matt Groening fue creador junto al guionista y co productor de Los Simpson David X. Cohen de la serie “Futurama” una serie ambientada en una ciudad futurista en el año 3000 fue estrenada en televisió el 28 de marzo de 1999 hasta que fue cancelada por la Fox cuatro años después. No obstante la serie ha sido un éxito en ventas de sus temporadas en DVD y aún es transmitida por la Fox para la audiencia hispanoamericana.

En su vida personal Matt Groening contrajo matrimonio con Deborah Caplan en 1986 y tuvieron dos hijos: Homer nacido en 1991 y Abe en 1993, el matrimonio terminó en 1999. Tras su divorcio mantuvo una relación de seis años con la experta en citas Lauren Frances.

Aprendió el idioma inglés gracias a su abuela Fanny Haslam quien posteriormente este escritor la recordaría en varias de sus obras al igual que con su padre, cuando tenía apenas 6 años ya tenía decidido lo que quería ser y se lo dijo a sus padres. Una de sus primeras publicaciones la hizo a los 10 años siendo una adaptación al español  del cuento “El Príncipe Feliz” de Oscar Wilde. Ese año (1907) huye con su familia hacia Italia pasando por varias ciudades como París, Milán, Venecia hasta que finalmente se instalan en Ginebra, fueron llvados hasta aquél lugar huyendo del comienzo de la primera guerra mundial. La salud del padre de Borges fue deteriorándose ya en el año 1914 cuando tuvo que jubilarse ya que padecía de una enfermedad a la vista y ya estaba en estado avanzado.

Durante su estancia en Ginebra se dedicó a leer constantemente prosas francesas, uno de sus escritores favoritos fue Rimbaud, también sintió admiración por Schopenhauer, Nietzsche, Voltaire y Victor Hugo entre otros, fue autodidacta aprendiendo alemán con solo leer un diccionario de ese idioma.  En 1918 se traslada con su familia a Palma de Mallorca, España luego de la muerte de su abuela en este periodo escribe dos obras que nunca llegaron a ser publicadas “Los Ritmos rojos” y “Los Naipes del Tahúr” , encontrándose en Madrid se relaciona con otros escritores con estilos e inclinaciones distintas pero con los que congenió muy bien, el español Rafael Cansinos-Assens a quien consideró su tutor, igualmente  pudo codearse con figuras literarias como Juan Ramón Jimenez, Ramón Gomez de La Serna de quienes tuvo mucha influencia en su creciente carrera como escritor, sin darse cuenta ya estaba inmerso en un movimiento literario que trasladaría a su país natal.

En 1921 regresa a Argentina con su familia y el mismo año fundó la revista “Prismas” y poco después “Proa” sus obras pertenecieron al movimiento Ultraista el cual había absorvido de los escritores que conoció en España, es en esta etapa de su vida en la que conoce a Concepción Guerrero una joven de 16 años de quien se enamoró perdidamente, al año siguiente (1922) visitó a sus compañeros ayudantes de la fundación de las revistas Prisma y Proa, Leopoldo Lugones y Eduardo Gonzales Lanuza les hizo entrega de la segunda edición y la cual sería la última de la revista Prisma. Tras una breve visita por Europa Borges publica libros de poemas entre los que destacan: “Luna de enfrente”  en 1925, “Cuaderno San Martín” en 1929 y varios ensayos cortos. En 1930 publicó el ensayo “Evaristo Carriego” y forjó amistad con otro mucho más joven escritor de nombre Adolfo Bioy Casares con el que posteriormente publica diversas obras. En ese entonces este scritor ya tenía bien ganada una brillante reputación en su país Argentina, varios años después traduce obras de otros famosos escritores como Virginia Wolf, Henri Michaux y William Faulkner.

En 1938 sufre la pérdida de su padre y se dedicó a trabajar de bibliotecario, esto lo consigue a pesar de haber sufrido un accidente por su deteriorada visión que luego se convertiría en ceguera total. Su madre y amigos lo ayudaron en sus posteriores escritos los cuales tuvieron muy buena acogida, en 1940 publicó una de sus mejores obras “Antología de la Literatura Fantástica”  el mismo año acude a la boda de su amigo Bioy Casares con Silvina Ocampo. Un par de años después ambos publican bajo un seudónimo una recopilación de relatos de género policial bajo el título de “Seis problemas para Don Isidro Parodi” el cual no tuvo el éxito esperado. En 1945 cuando Argentina estuvo gobernado por Juan Domingo Perón lo que trajo problemas con el régimen de aquél gobierno a su hermana y madre quienes hicieron públicas declaraciones en contra de ese gobierno, esto llevó a Jorge Luis Borgs a escribir “Prisión valerosa, cuando tantos hombres callábamos”  obra que claramente mostraba su disconformidad con el gobierno de Perón y lo que lo llevó a ser trasladado a una granja de aves para trabajar como inspector lo cual lo hizo sentirse humillado y pronto renunciaría a ese trabajo y se dedica a dar conferencias.

En 1950 la Sociedad de Escritores de Argentoina nombró a Borges como presidente de dicha organización pero el gobierno osbtaculizó su cargo sabiendo que dicha organización estaría en contra de aquél gobierno, aún así continúa su trabajo como escritor publicando cuentos y ensayos. Luego del fin del gobierno de Perón en 1955 consigue ser nombrado director de la Biblioteca Nacional y miembro de la Academia Argentina de Letras en esta etapa de su vida publica “Los Orilleros” , “El Paraíso de los creyentes” , “Cuentos Breves y extraordinarios” entre otras grandes obras, poco después también se le nombro Director del Instituto de Literatura Alemana. En 1956 fue catedrático de la Universidad de Buenos Aires enseñando literatura inglesa, en 1967 se casó con Elsa Astete Millán pero dicho matrimonio terminaría en 1970, luego de esa separación Borgs se encarga del cuidado de su madre.  Su conflicto con el régimen peronista tuvo repercusiones a lo largo de su vida, una vez terminado el gobieron de Perón comenzaron las represalias contra colegas de Borges los que misteriosamente desaparecieron, incluso los enemigos se hicieron notar uno de los más sonados fue el sueco Artur Ludkvist quien vetó a Jorge Luis Borgs del prmio Nobel lo que significó que jamás tendría la posibilidad de obtener uno de estos prestigiosos premios a pesar de  tener los logros necesarios para llevarse uno pero no estuvo solo, muchas otras autoridades académicas defendieron a Borges y desprestigiando a este premio al menos en la categoría de Literatura.

No obstante Borges es condecorado con el premio Cervantes en el año 1979, Jorge Luis Borges fue uno de los escritores argentinos con mayor prestigio e impecable trayectoria en su carrera dentro de la Literatura, hasta nuestros días el trabajo de Borges es aclamado por la crítica de su país y a nivel internacional. A sus 80 años aproximadamente contrae nupcias con María Kodama mujer mucho mas joven que él y de origen nipón antes de su muerte la nombra su heredera. Fallece en Ginebra el 14 de Junio de 1986.

]]> http://www.biografias-net.com/literatura/jorge-luis-borges/feed/ 0 http://www.biografias-net.com/literatura/mario-vargas-llosa/ http://www.biografias-net.com/literatura/mario-vargas-llosa/#comments Wed, 18 Jun 2008 20:59:15 +0000 Angel http://www.biografias-net.com/?p=59 Escritor y periodista de profesión además de haber tenido incursión en la política, actualmente reconococido a nivel internacional gracias a sus excelentes obras literarias, su nombre completo es Jorge Mario Pedro Vargas Llosa nació el 28 de marzo de 1936 en Arequipa, Perú, es hijo de Ernesto Vargas Maldonado y su madre es Dora Llosa Ureta, sus padres se separan pocos meses antes del nacimiento de Mario vargas Llosa y no sería sino 10 años después cuando conoce a su padre biológico. durante su infancia vivió junto a su madre en Arequipa hasta que su abuelo obtiene el grado de cónsul y esto trae como consecuencia el viaje con Mario y su madre a Bolivia en donde cursó estudios en el centro educativo “La Salle de Cochabamba”. Su retorno al Perú en 1945 ya como adolescente se traslada directamente a Piura y aquí culmina sus estudios secundarios en el centro educativo “San Miguel de Piura”, pero en este momento de su vida conoce finalmente a su padre luego de una reconciliación entre él y su madre tras esto se trasladan a la capital Lima en 1953. Mario postula a la Escuela Naval pero no logró ingresar así que comenzó sus estudios superiores en el colegio militar “Leoncio Prado”, su estadía en este colegio fue una gran fuente de inspiración para su posterior novela “La Ciudad y Los Perros”. Solo llegó a estar en dicho centro por un periodo de 2 años para luego ingresar a “La Universidad Mayor de San Marcos” en la facultad de Ciencias y Derecho, en esta etapa de estudiante universitario la lleva de la mano trabajando en diversos medios de comunicación muy conocidos en TV y Radio en territorio peruano esta inclinación y futura carrera iba en contra de los deseos de su padre quien no se mostró de acuerdo con las desiciones académicas y profesionales de Mario y por si fuera poco a los 18 años contrae matrimonio on su tía política Julia Urquidi de nacionalidad boliviana, dicho matrimonio se lleva a cabo de forma clandestina ya que en ese entonces las leyes peruanas prohibían el matrimonio para menores de 21 años, pudo mantenerse al desempeñarse como redactor para en el aquél entonces llamado “Radio Central” actualmente “Radio Panamericana” entre otras obras concluye en conjunto con Luis Loayza y Abelardo Oquendo “Cuadernos en Composición” en 1959 además tuvo oportunidad de ejercer la profesión de maestro de Español en el centro de estudios “Berlitz”.   Viaja a Paris, Francia en el año 1958 al obtener el primer lugar en un concurso de cuentos cortos el título que le valió el premio es “El Desafío” ese mismo año a su regreso obtiene el grado de Bachiller en sus estudios de Derecho y se le otorga una beca para estudiar en La Universidad de Madrid. Su novela “La Ciudad y Los Perros” se publica en 1963 por la cual recibe reconocimientos y distinciones por parte de la crítica una años después se divorcia de su esposa Julia Urquidi y ese mismo año realiza un viaje a la selva peruana para hacer investigaciones sobre tribus amazónicas y recopilar información relacionada, ya en 1965 es nombrado jurado para el concurso “Casas de Las Américas” por lo cual viaja a La Habana, Cuba. Aquél año vuelve a casarse esta vez con su prima hermana Patricia Llosa (Calígula?), fruto de este matrimonio Mario Vargas Llosa y su esposa tienen a sus tres hijos en orden cronológico van así: Alvaro nacido en 1966, Arturo en 1967 y Morgana en 1974  En 1967 obtien un trabajo como traductor para la UNESCO con sede en Grecia por lo que su familia y él viajan con frecuencia por varios países europeos principalmente en París, Londres y Barcelona. Habiendo publicado años anteriores novelas como “La Casa Verde”, “La Tía Julia y el Escribidor” es en 1973 año que publica “Pantaleón y las visitadoras” conocida por haber sido llevada al cine hace algunos años atras al igual que “La ciudad y los perros”, en el año 1974 regresa al Perú con intenciones de finalmente establecerse y es así que incursiona en la televisión conduciendo el recordado programa “La Torre de Babel” al año siguiente es distinguido con el título de “Miembro de La Academia Peruana de la Lengua” ese mismo año su carrera lo impulsa a deicidir trasladarse a los Estados Unidos al aceptar el trabajo de profesor de Literatura Latinoamericana. Haciendo un breve descanso sobre la carrera literaria y educativa de Mario Vargas Llosa, hay que mencionar su postulación a la presidencia del Perú en las elecciones de 1990 teniendo como partido político de derecha el desaparecido “Fredemo” (Frente Democrático Moralista) teniendo como principal contendor a Alberto Fujimori, tras una larga y reñida campaña electoral fu finalmente Alberto Fujimori quien gana las elecciones, como sabemos hoy viene siendo juzgado por muchos cargos, pero ya es otro tema. En 1993 Vargas Llosa se nacionaliza español en donde actualmente se desarrolla y realiza sus trabajos, muchos galardones y premios ha recibido este personaje de la literatura contermporánea es mimbro de la Real Academia Española, durante el 2007 tiene roces en el ámbito político pero ya desde mucho tiempo es mas reconocido por su trabajo como escritor y ensayista. Son innumerables los escritos, obras, ensayos, guiones teatrales e incluso su autobiografía “El pez en el agua” (1993) y han sido traducidas a una gran cantidad de idiomas. Una de sus Obras recientemente llevadas a la pantalla es “La Fiesta del chivo” obteniendo una buena acogida y críticas por parte de la audiencia.