Biografias

Ambrosia Parsley, lider y vocalista del grupo Shivaree muchos podrán reconocerla por la canción Goodnight Moon que puede escucharse en los créditos finales de la película Kill Bill Volumen 2, exactamente en la escena del recorrido por la carretera y en blanco y negro en el auto conducido claro por La novia (Uma Thurman), tengo que reconocer que la primera vz que escuché la canción quedé totalmente enamorado de aquella dulce voz, buscando por la red obtuve mayor información sobre la cantante y el grupo y mas detalles de los mismos. Ambrosia parsley nació en San Fernando Valley, California, Estados Unidos y creció en el seno de una familia amante de la música, tiene dos hermanos quienes junto a su padre (amantes de la música country) le inculcaron esa pasión por esta expresión artística como es la música, además de su abuela quien influyó mucho en moldear desde temprana edad a Ambrosia enseñándole a tocar el piano y el ukulele. Ambrosia Parsley comenzó desde los 7 años de edad cantando en una pizzería el nombre del establecimiento? “Shakey’s Pizza” la cual solía frecuentar la búsqueda de su independencia desde tan pequeña haría que con tan solo 13 años se mudara de su casa para vivir sola y por su cuenta. Conoció al hoy integrante de Shivaree en una de sus presentaciones en dicho local Duke McVinne quien la vió en el escenario aquella noche, Duke estuvo acompañado también del tecladista Danni McGough. Ambrosia hasta ese entonces no había pensado en que eventualmente se convertiría en una cantante profesional, durante su adolescencia y juventud trabajó como camarera, asistente en una librería y vendedora de cosméticos, a pesar de esto nunca dejó de componer canciones de hecho la mayoría de las canciones que componn la discografía de Shivaree vienen del puño y letra de Ambrosia que talento es lo que le sobra a esta encantadora mujer. Shivaree se integra y lanza su primer disco oficialmente en 1999 tras llegar a un acuerdo con la casa discográfica Odeón el nombre de el primer albúm es algo largo, solo un poco jaja… y dice así: “I oughtta give you a shot in the head for making me live in this dump“ la propia cantante explica que eligió ese nombre al recordar una serie cómica de los años 60′ .  Ambrosia Parsley tiene una particular forma de ver la vida y su filosofía radica en lo que ella misma dice “Solo si puedes exorcisar las tragedias, eres libre de tener una vida tranquila“. Tiene recuerdos de cantantes de antaño que influenciaron en su estilo musical de hoy en día, personajes como Billy Holiday, Nina Simone que forjan en la melodía de sus canciones una mixtura de gñeneros como el folk, country, el pop y jazz. Le gusta la música de Bjork, PJ Harvey, Radiohead y además una de sus aficions también es la literatura y sus autores favoritos son Linda Berry y Gabriel García Marquez, irónicamente no le gusta el cine violento y digo irónicamente porque la canción que vamos seamos realistas, la hizo conocida y reconocida internacionalmente fue Goodnight moon que forma parte del soundtrack de Kill Bill volumen 1 y 2 violenta hasta por los codos y no podía esperarse otra cosa pues el dueto Thurman & Tarantino hicieron de esta película una marca registrada y punto de partida para impulsar la carrera de Ambrosia y compañía.  Los posteriores trabajos musicales de Shivaree cronológicamente hablando van así:

• I oughtta give you a shot in the head for making me live in this dump (1999) – Odeon Records.
• Rough Dreams (2002) – Odeon Records.
• Who’s got Trouble (2005) – Zoe Records &  V2  Music.
• Tainted Love : Mating  Calls  and  Fight  Songs  (2007) – Zoe Records &  V2  Music

Ambrosia Parsley está casada ya hace algunos años y tuvo un hijo, actualmente continúa con Shivaree aunque colabora con otros artistas en canciones grabadas en estudio o como invitada en conciertos de cantantes como Benjamin Biolay, entre otros.

Su nombre completo es Uma Karuna Thurman, nació el 29 de abril de 1970 en Boston, Masachussetts EEUU. Uma Thurman tiene una belleza que es irrefutable pero es claro que no posee los estándares establecidos por la moda y la industria de Hollywood, puede decirse que es hermosa en una forma extraña y a la vez encantadora, puede ser ruda cuando sus personajes así lo son o puede ser encantadora; su nombre es de origen Hindú el nombre de una diosa Hindú para ser más exactos. Es hija de Richard Thurman quien fuera prodesor de budismo y su madre Nena Von Schlebrugge de origen sueco psicoterapeuta de profesión y que también fuera modelo durante su juventud, Uma tiene además 3 hermanos Ganden, Dechen y Mipam Thurman y una media hermana Taya hija del anterior compromiso de su madre. Durante su infancia interpretó personajes en obras de su escuela mostrando el talento que mas adelante le haría famosa, pasó la mayor parte de su infancia en Woodstock, Nueva York y en Amherst, Massachusetts. Fue inculcada desde temprana edad en el budismo y durante una época viajaba junto a su familia a distintos estados hasta que se asentaría en las ciudades mencionadas más arriba. Uma Karuna, este segundo nombre le valió un pésimo trato durante su etapa escolar por parte de sus compañeros por lo que en ocasiones ella misma se hacía llamar Uma Karen para evitar las bromas, esto no funcionoó del todo ya que su físico no podía cambiarlo y es que a su edad adolescente ya era bastante alta y algunos rasgos físicos la llevaron a sufrir por un buen tiempo de la llamada “dismorfobia” que explicado en breves líneas es un desorden psíquico que hace que una persona vea de forma distorsionada su cuerpo, una persona delgada se ve gorda frente a un espejo por ejemplo. Sobre este delicado tema Uma habló recién en el 2001. A sus 15 años Uma inicia su carrera en el modelaje pero ella tenía claro que no era lo que realmente a lo que deseaba dedicarse a pesar de que todo hacía parecía indicar que tendría gran éxito en la pasarela llegando incluso a aparecer en la revista Glamour y en la portada de Rolling Stone edición de 1989. Su inclinación hacia la actuación fue lo que más le interesaba y en lo que igualmente se destacaba así que debuta en el cine en el año 1988 en la cinta Johnny be Good y Kiss Daddy Good Night comedia y suspenso respectivamente, cintas que no tuvieron mayor trascendencia pero la ayudaron a adquirir experiencia en esta faceta. Ese mismo año también interpreta un rol en la película “Las Aventuras del Barón Munchhausen” pero la película que la puso en la mira de directores y peces gordos de la industria fue “Dangerous Liaisons” (1988) cinta en la que tuvo la oportunidad de trabajar junto a estrellas de la talla de Glenn Close, John Malkovich y la también joven (en aquél entonces) Michelle Pfeiffer, Uma Thurman en dicha película accede a hacer un desnudo para una escena exigida en el guión es probable que este asunto fuera lo que llamara la atención de la audiencia y de la crítica pero no se desvió la atención al menos para la mayoría la calidad y el talento que tenía por explorar y explotar. Tuvo incluso buenas críticas y comentarios por su actuación. A pesar de no haber pasado un buen rato por la escena de la anterior película ya en 1990 co protagoniza una película de corte erótico pero que encaja en el género de drama “Henry & June” esta cinta no es muy conocida pues tuvo un alto grado de censura, aún así provocó un efecto similar por parte de la audiencia hacia Uma Thurman, The New York Times publicó un artículo con excelentes críticas para Thurman. Quentin Tarantino, uno de los más influyentes y visionarios directores contemporáneos escogió a Uma en el 94′ para interpretar el papel de Mia Wallace en la ya clásica cinta “Pulp Fiction” es memorable la escena en la que baila con John Travolta, en esta película existen detalles en algunos diálogos en los que los más observadores y seguidores de Tarantino y Uma pueden notar y es la relación de los personajes, historias con respecto a otras películas de Quentin, el personaje de Uma en una escena de la cinta habla con bastante detalle sobre una bien organizada banda de asesinos que bastante similitud tiene con la posterior película Kill Bill volumen 1 y 2. Es que ya durante el rodaje de Pulp Fiction Uma y Quentin comenzaron a darle forma a la protagonista de Kill Bill “La Novia”, sería un proyecto que ambos guardarían por bastantes años. Por su actuación en Pulp Fiction o Tiempos Violentos, título con el que se distribuyo en latinoamérica Uma Thurman es nominada al Oscar a mejor actriz de reparto. No es secreto que esta bella actriz es una de las musas inspiradoras de Tarantino con quien hasta se le llegó a relacionar, en unas declaraciones que hizo Quentin tal vez la cosa se prestó a eso. Luego de todo este momento de gloria protagonizaría la cinta de regular éxito “The Truth about Cats and Dogs”, en 1998 conoce a su futuro esposo Ethan Hawke con quien co protagoniza la cinta “Gattaca” no tuvo el éxito esperado pero obtuvo buenas críticas otras no tan buenas y regular éxito en taquilla. Una buena patinada en su carrera sería su papel de Poison Ivy caracterización que le valió lamentables críticas y comentarios negativos en la patética versión del hombre murciélago en “Batman & Robin” estrenada en 1997, luego seguiría un nuevo traspié con “Los Vengadores” (1998), a puertas del nuevo milenio trabaja en la cinta “Los Miserables” basada en la obra de Victor Hugo y fue dirigida por el polémico director Woody Allen en “Acordes y Desacuerdos” (1999). Luego de un periodo de descanso, algo prolongado protagoniza la cinta para televisión “Hysterical Blindness” en la cual hace también las veces de productora de dicho filme, la actuación en esta película le fue reconocido con un Golden Globe en la categoría de mejor actriz. Su carrera resurge como el ave Fénix con la película que ya había sido escrita por ella y Tarantino años antes en el 2003 se estrena Kill Bill volúmen 1, ese mismo año se estrena Paycheck en la que actúa junto a Ben Afleck, en el 2004 se estrena el desenlace de la historia de venganza de La Novia en Kill Bill volúmen 2, para esta película Uma tuvo que someterse a un arduo entrenamiento en artes marciales, aprendizaje del idioma nipon esta película tiene opiniones divididas tanto para la crítica y el público, para mí es una de las mejores películas de todos los tiempos en su género. la originalidad y esa violencia llevada a la pantalla de forma magistral por Tarantino va más allá que el solo mostrar mutilaciones y sed de venganza, en líneas generales tuvo buena aceptación por mayor parte de la crítica y un exito total de taquilla, tuvo nominaciones al Golden Globe así como a los MTV Movie Awards por mejor actriz y mejor pelea en los dos volúmenes. La carrera de esta consolidada actriz estaba de nuevo en auge, en el 2005 protagoniza junto a John Travolta y un breve cameo de Steven Tyler (Aereosmith) en “Be Cool” también trabajó al lado de Meryl Streep en “Secretos Compartidos” (1995) y para finalizar ese año s estrenó la cinta “The Producers” en la que podemos verla en una nueva faceta como la de cantante, existe cierta confusión sobre si en realidad fue ella quien cantó o utilizaron la voz de otra actriz, pero al juzgar por los créditos finales la voz es de Uma. Agencias de modelaje y líneas cosméticas le ofrecieron ofertas para que preste su imagen en este caso para la compañía cosmética Lancome y la línea fancesa Louis Vuitton. A inicios del 2006 es reconocida por Francia como “Caballero de La Orden de Las Artes y Las Letras”. Se estrenó “My Super Ex Girlfriend” comedia en la que comparte roles con Luke Wilson y Anna Faris. Para el 2008 se tiene previsto el estreno de la cinta “Eloise in Paris”, se especula que podría estrenarse una secuela de Kill Bill (pero ya no todo estaba bien en la jungla?), además del drama “Heartswap” y “Man’s Fate”. En cuanto al aspecto sentimental Uma Thurman tuvo romances con el director Phil Joanou, luego contraería matrimonio con Gary Oldman en 1990 tristemente se divorciarían un par de años después, ya en 1998 conoce a Ethan Hawke con quien se casa y tiene 2 hijos, se divorcian en el 2004 tras rumores acerca de Uma y una posible relación más que amistosa con Quentin Tarantino lo cual sería desmentido por ambos, los motivos oficiales que emitieron ambos fue la apretada agenda de proyectos en sus respectivas carreras lo cual deterioró el matrimonio. Tras su divorcio con Hawke, comienza un romance con el empresario hotelero André Balazz, nunca se casaron se separan en el 2006 y en la actualidad es pareja del empresario bancario Arki Busson.

Escritor de historias y obras de género fantástico además de ser experto en historia medieval y filólogo, su nombre completo es John Ronald Reuel Tolkien nació el 3 de enero de 1892 Bloemfontain, Orange en Sudáfrica sus padres Arthur Tolkien y Mabel Tolkien, tuvo un hermano menor que él por 2 años Arthut Hillary Tolkien. John Tolkien se traslada junto a su hermano y su madre a Birmingham tras el fallecimiento de su padre en 1896 desde esta temprana edad de 4 años transcurre gran parte de su vida por lo que siempre se consideró ciudadano inglés además de convertirse a la religión católica, ya en 1904 la diabetes que padecía su madre se agudizó y muere ese mismo año quedando huérfano junto a su hermano a continuación queda bajo la tutela de su tía pero quien se encarga en gran parte del cuidado de los hermanos Tolkien es el padre Francis Morgan, esto hace que la fé en la religión católica se vuelva mas fuerte. Sigue estudios de lengua y literatura en distintos centros de estudio entre ellos el Exeter College de Oxford, la Escuela King Edward y la Escuela de Gramática Saint Philip (1908) pero es en la primera en la que conoce a Edith Bratt con quien se casaría dos años después, el primer hijo de J.R.R. Tolkien es concebido en el año 1917, antes de esto él fue reclutado y enviado al frente de batalla en Francia durante la primera guerra mundial durante esta etapa Tolkien enferma de la llamada “fiebre de trinchera”  que lo mantuvo buen tiempo “fuera de combate”. Es ya luego del nacimiento de su hijo cuando escribe “El Silmarillion” el cual no se publicaría sino hasta el año 1977. Terminada la guerra decide regresar a Oxford esta vez con su esposa e hijo una vez instalados integra el equipo que trabajó en el desarrollo del diccionario de Inglés; posteriormente durante 1920 y 1929  nacerían 3 hijos mas fruto de su matrimonio con Edith Bratt. Durante los años 1925 y 1945 se dedica a la educación impartiendo clases de literatura en la Universidad de Leeds pero pasó mayor tiempo en la Universidad de Oxford. Al ser un experimentado linguista y mitología, no concibe la idea de que Inglaterra no tuviera un legado en cuanto a obras literarias como la griega o nórdicas-escandinavas las cuales él conocía muy bien, comienza a idear este mundo de fantasía e incluso en sus obras el mismo inventa idiomas ficticios para los personajes de dichos relatos, es así que en el año 1937 publica “El Hobbit” y en 1954 la conocida y famosa trilogía de “El Señor de Los Anillos” trilogía que le tomó más de 10 años en culminar,  historias llenas de personajes y mundos de fantasía, aventuras y batallas medievales las cuales giran en torno a la posesión de un … simple… anillo.  Regresando unos años atras trabaja junto a E.V. Gordon en la obra “Sir Gawain y El Caballero Verde” (1925) pero es un año después cuando conoce a C.S. Lewis de quien se hace buen amigo pero esta amistad fue apagándose ya que ambos se veían a la vez como rivales al ser escritores pertenecientes al mismo género además de diferencias en cuanto a creencias religiosas, C.S. Lewis fue quien publicó “Las Crónicas de Narnia”. Entre otras obras de John Tolkien  podemos nombrar a  “Los Hijos de Húrin”  publicada recién en el 2007, “Hoja de Niggle” (1939),  “Las Aventuras de Tom Bombadil” (1962), “Árbol y Hoja” (1964), “Egidio el Granjero de Ham” (1967)  entre otros ademas de una larga lista de poemas. Se retira de la enseñanza en 1959, y 7 años mas tarde con su familia a va a vivir a Poole comunidad cercana a Bournemouth su esposa Edith fallece en 1971y 2 años mas tarde John Ronald Reuel Tolkien muere, la fecha exacta de su fallecimiento es el 2 de setiembre de 1973 a la edad de 81 años. Entre todo el trabajo literario de Tolkien existe una gran influencia que se transmite generación tras generación, ya en la actualidad dicha influencia no solo se puede notar en universidades y estudiantes de literatura sino también en el cine como sabemos, también en la música e incluso en escritores contemporáneos como J.K. Rowling por mencionar alguno. Tolkien fue condecorado en el año 1972 por su trabajo en filologia con un Doctorado en Letras Honorifico por La Universidad de Oxford por su parte la Reina Isabel de La Cruz le hace entrega de La Cruz del Imperio Britanico. “El Hobbit” se encuentra actualmente en etapa de pre producción, es la segunda obra de J.R.R Tolkien en ser llevada a la pantalla grande.

John Forbes Nash Jr. personaje que inspiró la realización de la película biográfica “Una Mente Brillante” ganador del premio Nobel en la categoría de Economía en el año 1994.  Economista  (obviamente)  y también profesor de la prestigiosa Universidad de Princeton, John Nash nació el 13 de junio de 1928 en Bluefield, Virginia USA es hijo de John Forbes Nash nacido el año 1892 (notan algún dato curioso hasta aquí? jaja) su madre fue profesora de idiomas creciendo en el seno de una pequeña familia de clase media. Desde pequeño John Nash tenía gustos particulares no muy comúnes para niños de su edad le encantaba la lectura y solía jugar muy poco, tiene una hermana de nombre Martha y 2 años menor que John. Creció con el cariño de sus padres lo cual es un privilegio si realizamos una comparación entre él y otros personajes, sin embargo esto no pudo evitar que su personalidad introvertida y al mismo tiempo autosuficiente además de un carácter arrogante y orgulloso lo hizo tomar una postura indisciplinada así que durante la etapa escolar fue su madre quien le orientaría en sus estudios.  Ya a su temprana edad de  12  años  comenzaría a realizar sus propios experimentos relacionados siempre a los números, cálculos y fórmulas innovadoras para las matemáticas esto es algo que difiere de su rendimiento escolar en aquél entonces. Sus habilidades para socializar no eran de las mejores por lo que era común verlo como una persona solitaria, años mas tarde John Nash obtuvo una beca otorgada como reconocimiento en el concurso George Westinghouse (1945) para el Instituto  Tecnológico “Carnegie Institute” especializándose en química, John era bueno en este campo pero lo era mucho mejor en las matemáticas. 1948 recibe otra beca de estudios por parte de la Univesidad de Princetone, a pesar de ya haber recibido propuestas de otras universidades como Harvard, La Universidad de Chicago y Michigan, Nash acepta estudiar en Princeton culminando satisfactoriamente su doctorado en matemáticas, su profesor lo consideró literalmente como un genio al realizar una carta de recomendación para John. Durante su estadía en la mencionada universidad estuvo despierto su espíritu competitivo ya que tenía otros genios compartiendo estudios como Von Neumann, Oskar Morgenstern, el inventor de la bomba atómica Robert Oppenheimmer y el mismísimo Albert Einstein, en 1949 desarrolló el llamado “Sistema de equilibrio de mercados” que sigue utilizándose actualmente,  entre otros de sus inventos  basados en números y cálculos matemáticos se encuentra “El Equilibrio de Nash” el cual le valió ser reconocido ya por muchos de sus profesores en aquél entonces.  Ya  en 1950 es reclutado por una institución del gobierno norteamericano de nombre RAND Corporation en el cual John comienza a trabajar al igual que 2 años después como profesor en el Instituto Tecnológico de Massachusetts. John Nash tuvo un hijo con Eleanor Stier en 1953 a pesar de ello no formalizó una relación estable con ella, el padre de John se entera de esto 3 años después tristemente al poco tiempo John Nash padre fallece lo cual afectó profundamente a John. Al año siguiente es expulsado de la RAND por un incidente en el que se vió envuelto, se trataba de una redada para atrapar personas homosexuales en la que es arrestado,  este episodio en su vida no  dió pie a afirmar una inclinación homosexual por parte de John.  Durante todo ese tiempo de su vida dio indicios de lo que mas tarde se confirmaría, era común verlo pasear por el campus de su universidad o manejar la bicicleta dando círculos que conformaban el símbolo infinito lo mas curioso es que llegaba a hacerlo durante horas sin descansar. No era bien visto por sus alumnos en su faceta como profesor, solo su innegable genialidad lo respaldaban para poder continuar en la docencia aunque John Tenía mayores ambiciones que solo enseñar. Su relación con Alicia Lopez Harrison de Lardé de origen latino comenzó como una relación estudiante – profesor, Nash le enseñaba cálculos y en poco tiempo se enamoran y forjan una relación e incluso contraen matrimonio en febrero de 1957 al año siguiente tras los síntomas que John mostraba tales como escuchar voces que le hablaban, alucinaciones en los que supuestamente veía mensajes ocultos así como sus prolongados ausentismos en los que nadie sabía dónde se encontraba es todo esto lo que hace que sea tratado por profesionales en salud mental y es en el año 1958 cuando se le diagnostica Esquizofrenia esto tuvo un fuerte impacto tanto para John como para su esposa pues los medicamentos nublaban la capacidad de concentración de John bloqueando su fuente de creatividad y genialidad para su trabajo y otros proyectos que venía desarrollando finalmente en 1959 es internado en el hospital psiquiátrico McLean durante un periodo de 50 días, se sabe que John Nash estuvo trabajando con ardua paciencia y dedicación en el afán de resolver la “Hipótesis de Riemann” al no poder conseguir este objetivo se vió inmerso en una fstración y crisis nerviosas que probablemente contribuyeron a que la enfermedad mental que ya tenía progresara de forma más rápida. Ya para ese entonces Alicia dió a luz al hijo de este matrimonio John Charles Martin. La situación se volvió incontrolable lo que causó el divorcio de John y Alicia en 1963,  superando muchos obstáculos retoman la relación en 1970 pero no fue hasta el 2001 que vuelven a casarse por segunda vez coincidentemente ese año se estrena la película basada en la vida de este genio “A Beautiful Mind” dirigida por Ron Howard y protagonizada por Russell Crowe y Jennifer Connelly actriz que ganaría un Oscar en la categoría de mejor actriz, en total esta cinta obtuvo 4 premios de la Academia, pero la vida de John Nash contrasta mucho con lo que se narra en la cinta, son muchos elementos que no coinciden con los hechos reales y otros eventos son omitidos, la plícula ya había sido tentada de rodarse años antes con Robert Redford en la dirección y potenciales protagonistas a Tom Cruise y Salma Hayek, nota personal: Salma Hayek como Alicia Nash ????!!!! NO por favor!!!. Actualmente John Nash trabaja como profesor de matemáticas Princeton además de continuar sus investigaciones y desarrollando teorías geométricas. Luego de una recaída en sus delirios en el 70′ John retomó su tratamiento a base de antipsicóticos y para bien pudo recuperarse con el tiempo dejó la medicación y gracias a su trabajo rodeado de estudiantes y mentes jóvenes a podido controlar los síntomas de su esquizofrenia, lamentablemente su hijo ha heredado la enfermedad. Su fuerza de voluntad, ambición, dedicación y genialidad además de sus increíbles fórmulas que resolvieron problemas matemáticos son admirados en la actualidad por sus seguidores y especialistas en el campo de la matemática y ciencias exactas.

Su nombre real es Robert Peter Williams nació en Stoke on Trent, U.K. el 13 de febrero de 1974 sus padres Pete Williams y Theresa Janette Williams, inició su carrera en la música integrando el grupo Take That en el que permaneció durante aproximadamente 4 años (1991-1995) al que abandona por diversos motivos, desacuerdos entre el sello discográfico de la banda además de conflictos internos entre los demás integrantes y Robbie, luego seguiría su carrera como solista. Robbie Williams ya daba muestras de su talento desde su infancia participando en pequeñas obras de teatro en su colegio, cuando apenas tenía 3 años fue encontrado en la piscina de un hotel español en el que estuvo alojado con su familia quienes lo vieron asombrados pues estaba cantando “Summer Nights” emulando al personaje de John Travolta en Grease , ya en la adolescencia su inclinación hacia la música se intensificó dejando inconclusos sus estudios para participar en castings y es así como llega a ser uno de los integrantes de Take That, su carácter y personalidad extrovertida y rebelde se hacían evidentes, al dejar el grupo tuvo que pasar por un centro de rehabilitación pues lastimosamente en esta temprana edad e inicios de su carrera ya se había dejado llevar por el vicio de las drogas y el alcohol. En el año 96′ llega a un acuerdo con la casa discográfica Chrysalis Records lanzando su primer disco como solista de título “Life Thru a Lens” el cual fue un éxito teniendo en cuenta que fue su primer trabajo como solista, en dicho disco Robbie Williams incluye un cover del cantante George Michael “Freedom”; en el 97′ incluso obtuvo el premio de disco de platino por la gran cantidad de ventas, lo mismo ocurrió con su segundo disco “I’ve Been Expecting you” que fue puesto a la venta en 1998 no tardó en escalar puestos en diversos rankings sobre todo por la canción “Millenium” además de los singles “No Regrets” y “Strong”, en el 99′ tuvo oportunidad de compartir el escenario con Tom Jones y los conciertos para este cantante tuvieron un éxito consecutivo por más de 3 años extendiéndose desde Gran Bretaña a Irlanda. En el año 2000 Williams consigue mayor atención por el videoclip de la canción “Rock DJ” del disco “Sing When You’re Winning” en dicho videoclip aparece bailando mientras se desnuda literalmente hasta arrancarse la piel y músculos quedando totalmente esqueleto todo esto mientras está rodeado de bellas modelos quienes devoran los trozos de músculos y órganos que él mismo lanza, este video fue vetado en algunos países del medio oriente. Existe otra versión en videoclip de “Rock DJ” pero vamos a ser sinceros, la versión sangrienta es más interesante jaja. En la canción “Something Stupid” comparte créditos con la famosa actriz Nicole Kidman; un año después (2003) se lanza un nuevo álbum “Escapology” en dicho año marca un hito e incluso bate el récord Guiness por partida doble al hacer un lleno total en el concierto en Knebworth en tres días seguidos, además de crear el karaoke de mayor tamaño en el mundo estrenándolo con la canción “Strong”. En el 2004 realiza un disco recopilatorio de sus canciones mas exitosas durante su carrera, además hace una breve aparición en la película “De Lovely” en la que se lo puede apreciar mientras interpreta una canción de Cole Porter aunque no fue el único ídolo musical que participó en dicha cinta, también estuvieron Alanis Morissette y la multifacética Ashley Judd. Hasta la actualidad continuó editando y lanzando discos tales como Intensive Care (2005), Rudebox (2006). Robie Williams es uno de los pocos famosos que no oculta su debilidad y adicción hacia las drogas aclarando por mi parte que no es intención de este artista hacer apología de ellas, prueba de ello es su internamiento voluntario a una clínica de rehabilitación para adictos en el 2007. Actualmente y al margen de su vida personal, como profesional es considerado uno de los cantantes más importantes de su generación. Sumándole créditos a su excentricidad Robbie William desafió a Liam Gallagher a un encuentro en el ring de box, no hace falta mucho para saber la respuesta del impredescible y agresivo vocalista de Oasis, lo bueno de este asunto es que las apuestas que suman unas 100 000 libras cual sea el ganador serán donadas a instituciones benéficas. Para la película “Corazón de Caballero” protagonizada por el fallecido actor Heath Ledger Robbie interpretó un cover de la emblemática canción “We are The Champions” del grupo Queen, canción incluida en el soundtrack de dicha película.